Organisation et objectifs

Avant le premier cycle, la première année peut être une année d’initiation, d’observation lors de laquelle l’élève découvre l’ensemble des instruments de la famille des percussions de manière plus ludique et sans avoir pour objectif principal l’acquisition des premières compétences. A l’issue de cette année, en fonction du parcours de l’élève, soit il entre en première année du cycle, soit en seconde. Cette année permet aux plus jeunes de rentrer en douceur dans l’apprentissage des percussions et aux plus grands, adolescents, adultes ou élèves dont il s’agit d’un deuxième instrument d’évaluer leur niveau avant d’intégrer un cycle.

Le cycle 1 correspond aux premières années de pratique dans la classe d’instrument.

Généralement d’une durée de 4 et 6 années, ce premier cycle est essentiel dans la construction du parcours des apprentis musiciens.

Voici une liste des principaux objectifs de ce premier cycle :

• développer la curiosité
• construire la motivation
• mettre en oeuvre les bases des pratiques individuelles et collectives
• permettre des acquisitions durables
• Donner la priorité aux envies des élèves tout en ayant une pratique multi-instrumentale (claviers – peaux)

En plus de ce cours, les pratiques collectives sont indispensables et obligatoires pour une formation complète et épanouie.

• Soit au sein de la classe d’orchestre d’harmonie (1h hebdomadaire à partir de la 3ème année)
• Soit au sein d’un ensemble de percussions (1h, + ou – 1 cours sur 4 au lieu du cours individuel)

Pour valider ce cycle, les élèves doivent tous atteindre le même niveau sur l’ensemble des instruments pratiqués : batterie – caisse claire – claviers – timbales.

Méthodes

L’acquisition du matériel et des méthodes représente un investissement non négligeable mais celui-ci est à étaler sur l’ensemble du cycle (des cycles) et permet de suivre un enseignement structuré.

Par ailleurs, l’acquisition des méthodes dépend des attentes de l’élève lorsqu’il s’inscrit dans la classe de percussions qui est une classe multi-instrumentale.

S’il y a un tronc commun et des compétences à minima identiques à atteindre à la fin du premier et du second cycle, chaque élève pourra s’il le souhaite choisir de mettre la priorité sur une pratique : batterie et/ou claviers et/ou timbales.

Par conséquent, l’acquisition des méthodes se fera en fonction des choix instrumentaux des élèves.

Les méthodes qui ne sont pas à avoir seront mises à disposition de l’élève lorsqu’il sera en cours ou lorsqu’il viendra s’entraîner sur les instruments de l’école de musique.

La pratique des trois instruments (batterie – claviers – timbales) est obligatoire et encouragée en premier et second cycle pour devenir un bon percussionniste !

Afin d’atteindre ses objectifs, voici dans les tableaux ci-dessous la liste des principales méthodes pédagogiques utilisées ainsi que les compétences que nous chercherons à développer et qui correspondent aux objectifs à atteindre en vue du passage en deuxième cycle.

• Caisse claire et batterie

Méthodes	Objectifs
Tac Tic volume 1 Méthode pour caisse claire et deux toms Nicolas Martynciow	14 leçons pour apprendre durablement les rudiments sur les peaux : – la frappe, le rebond, la tenue des baguettes – se déplacer sur plusieurs instruments – jouer en place en suivant et en utilisant le métronome – l’apprentissage du langage rythmique binaire (sur l’ensemble des rythmes descendants des 4 doubles) – les nuances et principaux signes musicaux – jouer des études en solo et en duo
Tac Tic volume 2 (dernière année du cycle 1) Méthode pour caisse claire et deux toms Nicolas Martynciow	Les 8 premières leçons pour : – poursuivre les objectifs du volume 1 – l’apprentissage des flas et des accents – l’apprentissage du langage rythmique binaire et ternaire
Méthode de batterie 1 Sur indication (généralement pour les enfants de 6 à 8 ans), après quelques mois sur Tac Tic 1, méthode de batterie en première et deuxième année Gert Bomhof	31 pages pour : – trouver et acquérir une bonne position et une bonne technique de jeu – apprendre à jouer et à compter en même temps – se familiariser avec la coordination des membres – jouer en place en suivant et en utilisant le métronome – se familiariser avec l’ensemble des instruments de la batterie et la nomenclature – jouer des études en solo et en duo
290 exercices et études pour batterie – cahier n°1 Sur indication (généralement pour les débutants ado/adultes), après quelques mois, méthode de batterie pour les 3 premières années du cycle J.C. Et Marc Tavernier	Exercices et études pour : – trouver et acquérir une bonne position et une bonne technique de jeu – apprendre à jouer et à compter en même temps – se familiariser avec la coordination des membres – jouer en place en suivant et en utilisant le métronome – se familiariser avec l’ensemble des instruments de la batterie – jouer des rythmes binaires et ternaires – voir différents accompagnements de cymbale
260 exercices et études pour batterie – cahier n°2 J.C. Et Marc Tavernier	Exercices et études pour : – poursuivre les objectifs de la méthode de batterie précédente – jouer des rythmes avec plus de remplissage – se concentrer sur l’indépendance des membres autant que sur la coordination
Musiques actuelles	Pas de méthode pour cette pratique. Si l’élève souhaite se concentrer en priorité sur la batterie dès le premier cycle, le jeu sur le répertoire des musiques actuelles est indispensable. recontextualiser l’usage de la batterie rechercher les outils pour jouer avec et sans partitions apprendre à jouer avec un support audio acquérir de l’endurance

• Xylophone

Méthode de percussions à clavier 1 Tout au long du cycle 1, méthode pour le déchiffrage Gert Bomhof	Petites études pour : – trouver et acquérir une bonne position et une bonne technique de jeu – apprendre à jouer et à suivre une partition en même temps – développer l’apprentissage du par cœur – jouer des études en solo (avec ou sans accompagnement du cd) et en duo
1st récital series for mallet Tout au long du cycle 1, à acquérir si l’élève souhaite donner la priorité à cette pratique dans le premier cycle Recueil	12 partitions pour : – jouer sur l’ensemble des claviers – développer la musicalité – jouer avec un accompagnement, cd ou deuxième clavier (à percussion ou piano).
Technique clavier	En plus des différentes méthodes proposées, l’ensemble des percussionnistes du premier cycle joueront à chaque séquence clavier les gammes majeures puis mineures. Les objectifs sont : – apprendre à se déplacer conjointement ou disjointement – se repérer sur le clavier – développer l’écoute – comprendre la construction des gammes et des accords (en vue du second cycle)

• Timbales

Méthode de timbales 1 88 exercices et études pour 2 timbales, tout au long du cycle (également méthode de technique) Gert Bomhof	Première méthode au timbales pour : – trouver et acquérir une bonne position et une bonne technique de jeu sur 2 timbales – apprendre à accorder ses timbales – apprendre à suivre un chef d’orchestre – prendre conscience et apprendre à suivre les indications de vitesse
1st récital series for timpani Tout au long du cycle 1, à acquérir si l’élève souhaite donner la priorité à cette pratique dans le premier cycle Recueil	12 partitions pour : – jouer principalement sur 2 puis 3-4 timbales – développer la musicalité sur des œuvres du répertoire jouer avec un accompagnement, cd ou clavier (à percussion ou piano).
Premiers pas 12 pièces en forme d’études pour timbales Frédéric Macarez	Cette méthode qui ne sera pas vue dans son intégralité permet aux élèves : – d’aborder dès les premières notes les modes de jeu et d’écriture de la timbale moderne – de contrôler la qualité sonore de l’exécution et la structure de l’interprétation

En conclusion, 4 méthodes indispensables et communes lors des 2 premières années du cycles:

• Dès les premières séances : Tac Tic 1 de Nicolas Martynciow
• Dès les premières séances ou à partir du deuxième mois : méthode de percussions sur le second instrument choisi parmi :
  • méthode de percussions à clavier n°1 de Gert Bomhof
  • méthode de timbales 1 de Gert Bomhof
  • méthode de batterie en fonction de l’élève

Lors de la seconde année, l’élève complétera avec la troisième et la quatrième méthode.

Enfin, lors des années suivantes, il complétera avec les partitions du répertoire selon ses préférences.

• 1^st récital series pour claviers et timbales et Premiers pas pour timbales

En fin de premier cycle, souvent en dernière année, nous voyons sans partitions les notions technique de base du jeu au clavier à 4 baguettes. Une petite étude peut être vue et attendu lors du passage de la fin du cycle.

Enfin, lors de l’examen de fin de cycle, une étude imposée sous forme d’un concerto sera à acquérir afin de se présenter devant jury comme nous le demande la Société des Editeurs et Auteurs de Musique.

Les baguettes

• Caisse claire et batterie

Les 5A : modèle passe-partout

• légères et adaptées à tous les usages
• en hickory ou en chêne (un peu plus lourdes)
• avec des olives en bois

• Xylophone

Tête en plastique ou delrin afin de pouvoir être utilisées à la fois sur le xylophone et sur le glockenspiel. Ø compris entre 25 et 28 mm.

Manche en rotin ou en bois d’une longueur de + ou – 38 cm

• Timbales

Baguettes d’études :

Tête dure Ø d’environ 35 mm en feutre

Manche en bois d’une longueur de + ou – 38 cm

Pour la première année, il faut impérativement avoir ses baguettes de caisse claire et investir soit dans une paire de baguettes pour le xylo soit pour les timbales. C’est en deuxième année que le jeu sera complété par la paire manquante.

Pour le reste des claviers, en premier cycle, les baguettes de la classe sont mises à disposition pendant la séance et lorsque l’élève souhaite venir à l’école de musique pour s’entraîner.

Les instruments

En règle générale les élèves débutent en faisant l’acquisition d’une batterie d’étude pour pouvoir s’entraîner à la maison.

Pour les claviers et encore plus pour les timbales, les élèves investissent rarement dans ses instruments.

C’est la raison pour laquelle les portes des écoles de musique sont souvent ouvertes pour ceux qui souhaitent venir s’exercer dans la salle de percu. Il suffit de réserver à l’avance un créneau horaire pour pouvoir accueillir l’élève dans les meilleures conditions et s’assurer que la salle est bien disponible.

Si l’élève n’a pas l’opportunité d’avoir un instrument à la maison ou de venir régulièrement jouer à l’école de musique il faudra simplement se montrer patient et se dire qu’il faudra peut-être un peu plus de temps pour pouvoir atteindre ses objectifs. L’essentiel sera de garder la motivation est d’être 100% investi pendant le cours afin de progresser.

Enfin, même sans instruments, l’élève peut toujours s’exercer sur un coin de table, faire et refaire de la lecture de notes pour être le plus à l’aise possible derrière les claviers ainsi que de la lecture rythmique avec le métronome, faire des écoutes pour enrichir sa culture instrumentale…